Мое рисование на карантине ))) какой рисунок лучше/хуже?
В детстве хотела стать художником, но не поддержали родители. Стала экономистом. После 30 лет решила, что ведь с интернетом можно и дома учиться. Все рисунки по МК на ютюбе. Все 4 нарисованы в течении 2х лет. Два из них год назад или больше, а два на карантине. Вчера один закончила и разочарована. Нарисовала 4 МК и уже хотела бы рисовать как хужожник. А не тут то было. Чувствую, снова брошу. Разочарование в себе. Скажите, какой рисунок хуже, а какой лучше. Что б я поняла, есть ли рост какой то. И если есть, то тогда снова в себя поверю )) Специально не пишу, какой когда нарисован
2-й понравился) Автор, меня учили рисовать с 6 лет, итого 32 в сумме) Художник-дизайнер с профильным образованием. За 4 МК вы не станете даже начинающим художником, начинайте с базы- рисование для школьников 7-10 лет. Все у вас получится, если хотите. Но раскраска кукол по картинкам- это не рисование.
Это не имеет значения! Ваше,не ваше.. главное что вы получаете удовольствие от этого!
Честно, я сейчас не уверена что получу удовольствие. И даже больше, уверена что год я не буду рисовать точно. 90% ответов о том что первый рисунок хуже последнего. Это загон в творческий кризис. Я постараюсь заставить себя скачать книгу основ и хотяб почитать ее без практики. А рисовать я не хочу вообще.. такая вот я.. поведение типичной неудачницы. Чуть что - в кусты.
2-й понравился) Автор, меня учили рисовать с 6 лет, итого 32 в сумме) Художник-дизайнер с профильным образованием. За 4 МК вы не станете даже начинающим художником, начинайте с базы- рисование для школьников 7-10 лет. Все у вас получится, если хотите. Но раскраска кукол по картинкам- это не рисование.
Честно, я сейчас не уверена что получу удовольствие. И даже больше, уверена что год я не буду рисовать точно. 90% ответов о том что первый рисунок хуже последнего. Это загон в творческий кризис. Я постараюсь заставить себя скачать книгу основ и хотяб почитать ее без практики. А рисовать я не хочу вообще.. такая вот я.. поведение типичной неудачницы. Чуть что - в кусты.
Так может родители были правы? Или они виноваты в том что вы уже и не очень хотите рисовать,потому что вас не поддержали в детстве? Не рисует если это не приносит вам радость ! Ищите !
Зря вы так)) я обидеть не хотела, в 7 лет начинают изучать КАК рисовать разные предметы, это вроде математики. У вас есть вкус, чувство цвета (работа с маками хорошая), а базы вам не хватает. Наберитесь базовых знаний и все получится
Эскиз и в красках. Нос перечернила, но проработан лучше. Глаза тоже реалистичнее, но пропорции лица сместились. В целом не нравится. Чувствовала что брошу. И ответы - тому подтверждение. Прогресса нет
Карандаш смотрится намного круче! Вообще люблю графику.
Зря вы так)) я обидеть не хотела, в 7 лет начинают изучать КАК рисовать разные предметы, это вроде математики. У вас есть вкус, чувство цвета (работа с маками хорошая), а базы вам не хватает. Наберитесь базовых знаний и все получится
вы ведь понимаете, что маки намного легче рисунок чем лицо? И менее затратное по времени чем лицо. Маки любой нарисует, это ни о чем не говорит
Честно, я сейчас не уверена что получу удовольствие. И даже больше, уверена что год я не буду рисовать точно. 90% ответов о том что первый рисунок хуже последнего. Это загон в творческий кризис. Я постараюсь заставить себя скачать книгу основ и хотяб почитать ее без практики. А рисовать я не хочу вообще.. такая вот я.. поведение типичной неудачницы. Чуть что - в кусты.
Девчонки, спасибо всем за ответы. Все видео вроде скинула. Я видела хоть маленький но прогресс, и хотела услышать это же. Но оказалась все наоборот. Расстроилась ( Но, это не самое главное, главное здоровье. Книгу скачаю и попробую учить основы. Это конечно без вдохновения, но это был самый полезный для меня совет от художницы. Спасибо всем
Девчонки, спасибо всем за ответы. Все видео вроде скинула. Я видела хоть маленький но прогресс, и хотела услышать это же. Но оказалась все наоборот. Расстроилась ( Но, это не самое главное, главное здоровье. Книгу скачаю и попробую учить основы. Это конечно без вдохновения, но это был самый полезный для меня совет от художницы. Спасибо всем
техника улучшается, прогресс есть. Попробуйте отвлечься, сменить сюжет рисунков немного. Порисовать веточки, или зверей.
Честно, я сейчас не уверена что получу удовольствие. И даже больше, уверена что год я не буду рисовать точно. 90% ответов о том что первый рисунок хуже последнего. Это загон в творческий кризис. Я постараюсь заставить себя скачать книгу основ и хотяб почитать ее без практики. А рисовать я не хочу вообще.. такая вот я.. поведение типичной неудачницы. Чуть что - в кусты.
Развитие - это не по прямой вверх:) И через 10, и 20 лет рисования у вас будут работы хорошие и плохие, лучше или хуже других. Это нормально. И критика будет всегда. Надо привыкать к этому. Любой художник постоянно находится между двух огней - с одной стороны восторги , с другой - критика, причем и восторги, и критика то обоснованные, то необоснованные. Важно все это не принимать близко к сердцу, а отбирать для себя нужное и полезное для развития. И у любого художника есть периоды, когда от живописи за уши не оттащишь, и когда творческий кризис и вообще хочется все забросить. Но: развивается тот, кто в любом настроении садится за холст и работает.
И да: прямо художником становиться необязательно) можно остановиться на текущем этапе, если вам в радость и приносит удовольствие. Кто-то вообще раскраски по номерам раскрашивает и ему гуд. Кстати, раскрашенные картины тоже собирают лайки и восторги:))) Никто никому ничего не должен. Любой вправе делать то, что нравится.
Но если правда хотите развиваться, вай нот? Не боги горшки обжигают. Всему можно научиться. Главное, регулярность и системный подход. Насмотренность. Пробовать разные материалы и техники. Рисовать с натуры как можно больше. Не ныть)
Автор, я зарегистрировалась только из-за вас, но пройти мимо уже не могла.
Вы пытаетесь войти в окно через форточку и надеть штаны через голову. Бесспорно, это тоже способ и времяпровождение, и каждый имеет на это право, но способы эти все же обладают крайне спорной эффективностью, если цель результат, а не убивание время. Вы и сами это видите и чувствуете. Вы схватились за самый сложный объект рисования - человека - и один из очень сложных материалов - акварель. Это как пытаться стать нейрохирургом по мастер-классу ’как лечить простатит без регистрации и СМС’. Настоящий - дипломированный и практикующий - врач что-то может почерпнуть там, если это действительно научный материал, человеку с улицы с нулем знаний это просто сотрясание воздуха.
К чему это я. Пока я регистрировалась, вам уже написали толковый совет, да впрочем, единственно возможный: нужно учиться с азов. Учатся читать с азбуки, а не с ’Войны и мира’ 200 слов в минуту.
У вас плоские лица, лишенные скелета, под кожей пустота. Потому что вы не знаете, что там должно находиться. Суперские художники до того, как стали суперскими, долгие часы отрабатывали по анатомическому атласу для врачей. Да-да, все мельчайшие мышцы. А потом они делают построение фигуры, которую рисуют. На рисунках художницы, которую вы сбрасывали, как раз видны следы построения. С помощью него объекты получаются пропорциональными, с помощью анатомии - анатомичными и живыми. Неправильно наложенные тени, их густота, места и т.д., например, могут дать эффект трупа. Ну, то есть, без понимания того, что ты делаешь, что применяешь, с какой целью, чего хочешь добиться, что должно получиться, получается просто слепое копирование.
У вас явно есть потенциал, маки просто прелесть http://e-lu.demiart.ru/emoticons/roman.o5/brnheart...[/img] (Я могу быть необъективной, обожаю маки и обожаю акварель, у вас бинго )). Вам нужно взяться за обучение с правильного конца, регулярно уделять ему время и не сдаваться с первого же раза!
Честно, я сейчас не уверена что получу удовольствие. И даже больше, уверена что год я не буду рисовать точно. 90% ответов о том что первый рисунок хуже последнего. Это загон в творческий кризис. Я постараюсь заставить себя скачать книгу основ и хотяб почитать ее без практики. А рисовать я не хочу вообще.. такая вот я.. поведение типичной неудачницы. Чуть что - в кусты.
Я прочла стартпост и последнюю страницу. Сразу была уверена, что первый и есть последний) У Вас синдром отличницы. Могу сказать: если захотели рисовать - рисуйте все что движется, лежит и ползает. На бумаге, асфальте, штукатурке. Карандашом, кисточкой, ручкой, пальцами. Будут неудачи - мать на них. Чем больше и чаще Вы будете рисовать, тем больше будет нарабатываться глаз и рука. Положите на лист бумаги яйцо и вперед.
Развитие - это не по прямой вверх:) И через 10, и 20 лет рисования у вас будут работы хорошие и плохие, лучше или хуже других. Это нормально. И критика будет всегда. Надо привыкать к этому. Любой художник постоянно находится между двух огней - с одной стороны восторги , с другой - критика, причем и восторги, и критика то обоснованные, то необоснованные. Важно все это не принимать близко к сердцу, а отбирать для себя нужное и полезное для развития. И у любого художника есть периоды, когда от живописи за уши не оттащишь, и когда творческий кризис и вообще хочется все забросить. Но: развивается тот, кто в любом настроении садится за холст и работает.
И да: прямо художником становиться необязательно) можно остановиться на текущем этапе, если вам в радость и приносит удовольствие. Кто-то вообще раскраски по номерам раскрашивает и ему гуд. Кстати, раскрашенные картины тоже собирают лайки и восторги:))) Никто никому ничего не должен. Любой вправе делать то, что нравится.
Но если правда хотите развиваться, вай нот? Не боги горшки обжигают. Всему можно научиться. Главное, регулярность и системный подход. Насмотренность. Пробовать разные материалы и техники. Рисовать с натуры как можно больше. Не ныть)
Постараюсь. А почему тогда 95% пишут что регресс? Всем нравится девушки с открытым ртом и в шубе
Кстати, про прогресс и регресс: о них можно будет говорить, когда мы будем смотреть ВАШИ рисунки. Именно ваши - где вы придумали сюжет (идею), нашли объект, передали цветовую гамму и все это реализовали. Пока же мы рассматриваем работы НЕ ВАШИ. Их придумал и нарисовал другой человек, причем тоже не по своим идеям, а по фоточкам из интернета, которые создал, придумал и тд еще один другой человек. Вы просто попробовали повторить. Как упражнение. Судить же о прогрессе и регрессе можно будет по лично вашим работам. Вот поставьте себе натюрмортик простой и нарисуйте. Потом поработайте с учебником по базе и нарисуйте снова. Потом еще. И вот тогда уже четко будет видно, есть развитие или нету (спойлер: оно обязательно будет:) так что работайте в сторону СВОЕГО и всё будет)
Я прочла стартпост и последнюю страницу. Сразу была уверена, что первый и есть последний) У Вас синдром отличницы. Могу сказать: если захотели рисовать - рисуйте все что движется, лежит и ползает. На бумаге, асфальте, штукатурке. Карандашом, кисточкой, ручкой, пальцами. Будут неудачи - мать на них. Чем больше и чаще Вы будете рисовать, тем больше будет нарабатываться глаз и рука. Положите на лист бумаги яйцо и вперед.
Автор, я зарегистрировалась только из-за вас, но пройти мимо уже не могла.
Вы пытаетесь войти в окно через форточку и надеть штаны через голову. Бесспорно, это тоже способ и времяпровождение, и каждый имеет на это право, но способы эти все же обладают крайне спорной эффективностью, если цель результат, а не убивание время. Вы и сами это видите и чувствуете. Вы схватились за самый сложный объект рисования - человека - и один из очень сложных материалов - акварель. Это как пытаться стать нейрохирургом по мастер-классу ’как лечить простатит без регистрации и СМС’. Настоящий - дипломированный и практикующий - врач что-то может почерпнуть там, если это действительно научный материал, человеку с улицы с нулем знаний это просто сотрясание воздуха.
К чему это я. Пока я регистрировалась, вам уже написали толковый совет, да впрочем, единственно возможный: нужно учиться с азов. Учатся читать с азбуки, а не с ’Войны и мира’ 200 слов в минуту.
У вас плоские лица, лишенные скелета, под кожей пустота. Потому что вы не знаете, что там должно находиться. Суперские художники до того, как стали суперскими, долгие часы отрабатывали по анатомическому атласу для врачей. Да-да, все мельчайшие мышцы. А потом они делают построение фигуры, которую рисуют. На рисунках художницы, которую вы сбрасывали, как раз видны следы построения. С помощью него объекты получаются пропорциональными, с помощью анатомии - анатомичными и живыми. Неправильно наложенные тени, их густота, места и т.д., например, могут дать эффект трупа. Ну, то есть, без понимания того, что ты делаешь, что применяешь, с какой целью, чего хочешь добиться, что должно получиться, получается просто слепое копирование.
У вас явно есть потенциал, маки просто прелесть http://e-lu.demiart.ru/emoticons/roman.o5/brnheart...[/img] (Я могу быть необъективной, обожаю маки и обожаю акварель, у вас бинго )). Вам нужно взяться за обучение с правильного конца, регулярно уделять ему время и не сдаваться с первого же раза!
Развитие - это не по прямой вверх:) И через 10, и 20 лет рисования у вас будут работы хорошие и плохие, лучше или хуже других. Это нормально. И критика будет всегда. Надо привыкать к этому. Любой художник постоянно находится между двух огней - с одной стороны восторги , с другой - критика, причем и восторги, и критика то обоснованные, то необоснованные. Важно все это не принимать близко к сердцу, а отбирать для себя нужное и полезное для развития. И у любого художника есть периоды, когда от живописи за уши не оттащишь, и когда творческий кризис и вообще хочется все забросить. Но: развивается тот, кто в любом настроении садится за холст и работает.
И да: прямо художником становиться необязательно) можно остановиться на текущем этапе, если вам в радость и приносит удовольствие. Кто-то вообще раскраски по номерам раскрашивает и ему гуд. Кстати, раскрашенные картины тоже собирают лайки и восторги:))) Никто никому ничего не должен. Любой вправе делать то, что нравится.
Но если правда хотите развиваться, вай нот? Не боги горшки обжигают. Всему можно научиться. Главное, регулярность и системный подход. Насмотренность. Пробовать разные материалы и техники. Рисовать с натуры как можно больше. Не ныть)
+1000!
Автор, вот здесь тоже толково пишут.
Нужно обязательно постоянно тренировать руку. Знаете, когда смотришь, как художник такой берет ручку и хоп! хоп! хоп! набросал скетчик. А ты сидишь офигеваешь, и как у него солнышко получается солнышком, дерево деревом, котик котиком. А у него рука уже поставлена. Потому что он нарисовал пятьсот котиков (кривых, косых, каких угодно, но упорно тренировался линиям, присущим котикам), тысячу деревьев и пять тысяк солнышек.